Top 5 Capodopere psihedelice

De când a început blocarea, este posibil să vă fi investit zilele în proiecte creative. Am găsit niște vopsele vechi prăfuite și au uscat pixuri și au făcut ceva frumos, în timp ce îndepărtați orele din interior. În acest moment fără precedent, petrecem mai mult timp cu noi înșine decât oricând, cu mai puține distrageri. Descoperirea laturii tale creative sau consolidarea ei dacă ai fost deja în acord cu ea, este una dintre puținele părți strălucitoare pe care le-a oferit blocarea.

A lua psihedelici poate fi foarte favorabil pentru artiști și o ieșire creativă. Mulți artiști citează psihedelici pentru a-și inspira ideile sau pentru a-i ajuta să se piardă în fluxul de a face. Așa cum am recomandat în articolul nostru „Cum să călătorești singur”, având instrumente pentru a crea artă în jurul tău în timp ce călătorești, poate adăuga o dimensiune suplimentară de distracție și creativitate călătoriei tale.

Dacă ați lăsat sucurile creative să curgă de la blocare, declanșare sau altfel, am compilat o listă de lucrări de artă clasice care psihedelică influență. Este posibil să fi văzut aceste lucruri în viața reală la o galerie, reproduse în imprimeuri sau să fii total nou pentru ele. Sperăm că vă vor inspira într-o creativitate viitoare, sau cel puțin într-un adânc google, care se sărbătește cu imagini glorioase. Iată care sunt principalele noastre 5 capodopere psihedelice!

Salvador Dali- Persistența memoriei (1931)

Acest tablou din 1931 de Dali este un exemplu iconic al lui suprarealistă miscare artistica. Surrealistii urmăreau să exploreze imaginația prin deblocarea minții inconștiente. Folosind imagini ciudate și de vis, au schimbat fața istoriei artei. În 'Persistența memoriei' vedem ceasuri de buzunar topindu-se ușor într-un peisaj deșert. Mulți au interpretat opera ca o explorare a timpului și a spațiului,

„Prăbușirea noțiunilor noastre de ordine cosmică fixă”- (Dawn Ades)

- nu atât de departe de ceea ce reflectă unii psihoți în timp ce călătoresc! Totuși Dali însuși, un excentric până la sfârșit, a menționat o brânză camembertă care se topește la soare ca inspirație pentru pictura celebrată.

Yayoi Kusama- Toată dragostea eternă pe care o am pentru dovleci (2016)

Instalațiile de oglinzi infinite ale lui Kusama sunt incredibil de agitate și imersive. Nimic mai mult decât această lucrare din 2016, în care un număr infinit de dovleci luminoși cu puncte polka înghite vizitatorul. Devenind parte a operei de artă, privitorul primește o doză completă de tot și de nimic în același timp, mai degrabă ca pe baza unui dovleac moartea ego-ului.

Hieronymous Bosch- Grădina Deliciilor Pământene (între 1490-1510)

Grădina Deliciilor Pământene este o pictură în ulei a unui triptic (cu 3 panouri) care prezintă unele imagini serioase cu whackadoo. Primul panou, din stânga, arată un bărbat și o femeie, probabil Adam și Eva cărora li s-au alăturat o figură asemănătoare cu Dumnezeu / Hristos. Acest lucru nu se remarcă pentru arta clasică. Dar împrejurimile lor sunt vizibil bizare. Dintr-o gaură din pământ, creaturi ciudate se târăsc, un unicorn bea dintr-o piscină. Cel de-al doilea, panoul central, este o orgie fantastică a oamenilor goi care fricează cu fructe uriașe, păsări și pește. Puteți să-l priviți ore în șir și să găsiți totuși ceva nou, în masa de animale, legume și minerale. Același lucru este valabil și pentru cel de-al treilea panou, din dreapta. Cu toate acestea, aceasta este cu siguranță a rău excursie. Un oraș în ruine, o pasăre care mănâncă om, creaturi deformate, urechi uriașe cu cuțite și un uriaș palid cu un corp ca un ou spulberat. Bosch însuși nu se știe, așa că intențiile sale rămân misterioase. Istoricii sunt împărțiți dacă acest tablou ar trebui să fie un avertisment despre pericolele ispitei sau o sărbătoare a paradisului. Oricum, sunt puține lucrări de artă care reușesc să fie acest psihedelic, chiar și peste 500 de ani mai târziu.

Sylvie Fleury- Ciuperci (2008)

Fleury este un artist elvețian, cunoscut pentru amestec Pop art sau Minimalist influențe. Cu toate acestea, este desigur munca ei Ciuperci asta ne atrage atenția! Aceste ciuperci metalice supradimensionate arată ca și cum ar fi fost vopsite cu lac de unghii, dar, de fapt, au fost acoperite cu vopsea lucioasă pentru mașini. Un comentariu despre cultura consumistă, precum și rolurile tradiționale de gen și, desigur, o referire la medicamentele psihedelice. Stai lângă ei și te vei simți puțin ca și cum ai fi în Țara Minunilor ...

Frida Kahlo- Ce mi-a dat apa (1938)

Kahlo, desigur, nu are nevoie de nicio introducere. Chipul ei cu fruntea grea și ținuta tradițională mexicană sunt acum chiar mai faimos decât catalogul ei vast de tablouri. În spatele icoanei pop-culture, însă, se afla un artist fascinant și tragic. Acest lucru, 'Ce mi-a dat apa ' se spune că este o autobiografie de fel. Tot ce se poate vedea de Kahlo sunt picioarele și picioarele scufundate. Evenimente din viața ei, atât joc real, cât și metaforic despre degetele de la picioare. Deși prezintă imagini preponderent nefericite, acest tablou arată un moment de contemplare și descoperire de sine. Viața lui Kahlo se joacă înaintea ei și a ochilor noștri. Cu toții am trăit acele momente meditative în cadă, unde ne luăm în considerare trecuturile, cadourile și viitorul. La fel ca psihedelicii, ne poate ajuta să stăm în afara noastră și să vedem mai clar. Poate că ai petrecut ceva timp în timpul închiderii în contemplație ... de ce să nu pictezi ceea ce ai văzut?

Sperăm că ai găsit această listă inspirată. Desigur, există mai multe capodopere psihedelice pe care le-am fi putut menționa și, în curând, probabil, veți fi creat și unul!

Share on Facebook
Share on twitter